Блискучі деталізовані малюнки тушшю знакових споруд світу японської ілюстраторки дивують (ФОТО)
Художниця Емі Накадзіма називає себе «мандрівницею уві сні». Японська ілюстраторка, що мешкає в Таїланді, подорожує світом у своїй уяві, створюючи захопливі архітектурні малюнки.
Розповідаючи про захоплюючу силу мистецтва, 27-річна Накадзіма розповіла виданню The Epoch Times, що почала розглядати фотографії будівель ще в дитинстві. Її невгамовне прагнення відкрити для себе чужі землі привело напівяпонку-напівтайку Накадзіму до детального архітектурного малювання, коли вона була старшокласницею. Неймовірно, але вона ніколи не відвідувала уроки малювання.
«Я закохалася в їхню велич — особливо в готику та бароко. Вони надзвичайно унікальні та стильні», — каже вона. У дитинстві я казала татові: «Давай поїдемо подорожувати світом, коли я виросту!».
«Я ніколи не вивчала мистецтво. Я почала малювати маленькі картинки та виявила, що у мене добре виходять робити скетчі. Кожного разу, коли я малюю картину, я вчуся чомусь новому і розвиваюся, тому що я завжди кидаю собі виклик, малюючи великі, деталізовані картини».
Десять років потому Накадзіма мала за плечима колекцію чудових робіт, серед яких храм Ват Ронг Кхун у Таїланді та Нотр-Дам де Парі. Талановита художниця також зібрала десятки тисяч прихильників в Instagram.
Накадзіма поділилася, що храм Ват Ронг Кхун, побудований за проєктом Чалермчай Косітпіпат, був одним з тих місць, які вона хотіла б відвідати. Побувавши там особисто, щоб роздивитися деталі, Накадзіма стала робити ескізи олівцями. Потім вона почала використовувати чорнильні ручки для додавання детальних ліній, розвиваючи свій фірмовий стиль.
«Біло-срібна каплиця потойбічно прекрасна», — каже вона. «Спочатку я хвилювалася, що у мене не вийде».
Через роботу в компанії на посаді головного закордонного координатора художниця-початківець мала змогу малювати лише вечорами та на вихідних. На створення картини храму Ват Ронг Кхун у неї пішло шість місяців, але Накадзіма каже, що вона була цілком варта витраченого часу та зусиль.
«Я отримала багато позитивних відгуків. Завдяки цьому у мене було набагато більше експозиції, і більше людей зацікавилися малюнками, які є чимось більшим, ніж просто ескізами», — згадує вона.
Хоча може здатися, що творчість і корпоративна робота суперечать одне одному, Накадзіма каже, що це не так. «Хоча мої дві роботи здаються різними, я дуже зосереджена людина і приділяю багато уваги деталям», — каже вона. «Можливо, саме це дозволяє мені малювати надзвичайно деталізовані картини».
Застосовуючи різну вагу, тиск і швидкість рухів зап’ястя, Накадзіма створює лінії різної товщини, додаючи своїм роботам об'ємності. Відступаючи від архітектурних норм, Накадзіма не дотримується стандартного принципу, згідно з яким близькі об'єкти мають бути більш деталізованими, ніж віддалені.
«Я хочу зібрати всі деталі. Я хочу, щоб мій малюнок відображав усі привабливі деталі мого архітектурного об'єкта», — каже вона. «Таким чином, я можу здаватися не такою професійною, як ті, хто має освіту в архітектурному кресленні; я роблю те, чого уникають багато інших».
Накадзіма каже, що для того, щоб малювати в такий спосіб, потрібна «непохитна рішучість і достатньо сильна воля». Вона постійно кидає собі виклик, щоб удосконалити свою техніку. Її мета — вразити глядача всіма деталями.
На одному з приголомшливих зображень Нотр-Дам де Парі Накадзіма використовувала олівці, щоб додати тіні. За її словами, вона почала з рожевого вікна посередині картини, а потім намалювала ліву і праву будівлі разом з навколишніми насадженнями. «Один з моїх підписників сказав, що мій малюнок виглядає більш реалістично, ніж монохромна фотографія», — сказала вона.
На ілюстрації 2020 року «Мандрівниця уві сні» зображена сама художниця. «Мені захотілося намалювати себе на цій картині», — каже вона. «Всі місця — це місця моєї мрії. Мені захотілося намалювати свої мрії в цій роботі».
Від гарного кольорового зображення базиліки Святого Петра до зображення лондонського Біг-Бена, Накадзіма по-своєму втілює дитяче бажання подорожувати та бачити світ. Бувши молодою, зайнятою фахівчинею, вона ще не встигла побувати в багатьох місцях, де мріє опинитися по-справжньому.
Малювання також є викликом на цьому етапі її життя, адже вона працює повний робочий день. «Мені потрібно бути дуже дисциплінованою в питаннях розподілу часу», — каже вона. «Якби ви знали, що я маю лише трохи часу щотижня на малювання, то могли б подумати, що я малюю дуже швидко».
Чітко усвідомлюючи, чого вона хоче, Накадзіма планує звільнитися з компанії та стати повноцінним художником у найближчі кілька років. За її словами, це дасть їй більше свободи. Крім того, вона розглядає можливість створення лінії продуктів на основі своїх робіт і різних онлайн-платформ для демонстрації свого таланту, і здається, що можливості для уяви безмежні.
